19. Oktober 2019, 19.30 Uhr

  - in Kooperation mit der
    Volkshochschule Allach-Untermenzing -

Sax Quattro -
Alessandro De Santis & Friends

Vier Saxophone (Bariton, Tenor, Alt und Sopran)  treffen  sich, um zusammen  die Blätter in Schwingung zu bringen

Die vier äußerst versierten Saxophonisten spielen lauter Stücke, die ihnen selbst - und sicher auch Ihnen - Spaß machen und haben für diesen Abend eine feine Auswahl verschiedener Stilrichtungen zusammengestellt- darunter südamerikanische Musik von Astor Piazzolla, Songs des Filmkomponisten Michael Nyman und auch Jazzklassiker wie  „A Night in Tunisia“ von Dizzy Gillespie.

Dabei geht es immer um das Modellieren dieses speziellen, fast himmlischen Saxophonklangs - sogar Samuel Barbers Adagio wird durch diesen ganz speziellen Sound neue Emotionen wecken. - Freuen Sie sich auf ein Klangerlebnis der besonderen Art!

Besetzung:

Alessandro De Santis: ss as
Philipp Pfefferkorn: as
Sascha Schmidt-Kärst: ts
Matt Noack: bs

Bühne:  Volkshochschule Allach-Untermenzing, großer Saal, Oertelplatz 11

Eintritt: 15 Euro

Karten auch über die Volkshochschule München und an der Abendkasse

Reservierung möglich unter:  buehne23@gmx.de

23. November 2019, 19.30 Uhr

  - in Kooperation mit der Volkshochschule Allach-Untermenzing -

Schubert- und Schumann-Abend

mit der Sopranistin Talia Or,

begleitet von Henri Bonamy am Klavier

Talia Or und Henri Bonamy arbeiten seit 2018 als Duo zusammen und haben bereits verschiedene Liederabende miteinander erarbeitet. Musikalisch sind sie sehr schnell zusammen gewachsen. Sie treten regelmässig auf Festivals in Deutschland, Frankreich, Polen und Israel auf - und heute Abend bei der Bühne 23.

Talia Or wurde in Jerusalem geboren und wuchs in Deutschland auf. Ihr Gesangsstudium schloss sie an der Hochschule für Musik und Theater in Hamburg mit Auszeichnung ab. Noch während des Studiums gab sie ihr Bühnendebüt an der Hamburgischen Staatsoper. Im Anschluss an ihr Studium wurde sie beim Jungen Ensemble der Bayerischen Staatsoper München verpflichtet. Am Staatstheater am Gärtnerplatz sang sie zeitgleich als Gast, anschließend gehörte sie 4 Jahre lang zum Ensemble des Hauses. In der Bayrischen Staatsoper sang sie u.a. Amour in ORPHEE, das junge Mädchen in MOSES UND AARON und die Rolle des Töchterchens in Humperdincks DIE KÖNIGSKINDER. Talia Or hatte das Glück, mit verschiedenen wichtigen Dirigenten zusammen zu arbeiten: Zubin Mehta, Lorin Maazel, Gianandrea Noseda, Kirill Petrenko, Fabio Luisi, Bertrand de Billy, Ivor Bolton und Marc Albrecht.

Zu den Sternstunden ihrer Opernlaufbahn gehörten PARSIFAL unter Lorin Maazel und der Regie von Werner Herzog am Palau de les Arts in Valencia, COSÌ FAN TUTTE an der Staatsoper Hamburg sowie am New National Theater Tokio (in einer Neuinszenierung von Damiano Michieletto). Darüber hinaus debütierte sie als Marzelline im FIDELIO am Teatro Regio di Torino und in DIE FRAU OHNE SCHATTEN an der Mailänder Scala. Sie feierte große Erfolge als Rosalinde in der FLEDERMAUS am Landestheater Salzburg und als Frau Fluth in DIE LUSTIGEN WEIBER VON WINDSOR beim Festival in Klosterneuburg. 2015/16 debütierte sie als Tatyana in EVGENY ONEGIN im Teatro Municipal Sao Paulo, als Gretel in HÄNSEL UND GRETEL am Brüsseler Opernhaus La Monnaie sowie als Eva in der gefeierten Potsdamer Winteroper  IL PRIMO OMICIDIO von Scarlatti. Sie machte danach als Malinka/Etherea/Kunka in der Janacek-Oper DIE AUSFLÜGE DES HERRN BROUCEK in einer Regie von Jasmina Hadjiahmetovic von sich reden, 2018 debütierte sie als Nedda in I PAGLIACCI im Landestheater Schleswig-Holstein. Höhepunkte ihrer Konzertauftritte waren Mahlers 2. Sinfonie unter Zubin Mehta mit dem Israel Philharmonic Orchestra und verschiedene Bach-Oratorien unter Peter Schreier im Maggio Musicale Fiorentino. Ihr Konzertrepertoire reicht von Bach bis Richard Strauss. Neben dem klassischen Repertoire interpretiert sie regelmäßig auch Werke zeitgenössischer Komponisten. Von Talia Or liegen mehrere CD-Einspielungen vor, u.a. Bach-Kantaten, dirigiert von Zubin Mehta mit dem Israel Philharmonic Orchestra.

Der Pianist Henri Bonamy spricht 6 Sprachen und bekam eine europäische Identität sozusagen in die Wiege gelegt: Er wurde 1979 in Hannover geboren, als Sohn einer rumänischen Geigerin und eines französischen Diplomaten und begann im Alter von 6 Jahren seine Klavierausbildung am Conservatoire Supérieur in Paris. Danach war er als Stipendiat an der Escuela Superior de Música Reina Sofía. Anschließend kam er mit einem Stipendium des Deutschen Akademischen Austauschdienstes nach München, um an der Hochschule für Musik und Theater bei der russischen Pianistin Elisso Wirssaladze sein Studium fortzusetzen. Drei Jahre später erhielt er sein Meisterklassendiplom mit Auszeichnung im Fach Klavier. 2006 und 2007 legte er seine Meisterklassendiplome mit Auszeichnung  an der Hochschule für Musik und Theater München bei Elisso Wirssaladze und im Orchesterdirigieren bei Bruno Weil ab. Henri Bonamy erhielt den "EON-Kulturpreis Bayern" und  Auszeichnungen bei internationalen Klavierwettbewerben: Genf, Erwin Nyiregyhazi (Japan) und Alessandro Casagrande (Italien). Anlässlich des Chopin-Jubiläums hat Henri Bonamy an der Gesamteinspielung des Komponistens für France Télévision in der Salle Pleyel in Paris teilgenommen. In 2014 und 2015 war er in Südkorea als Professor im Hauptfach Klavier an der Dong A Universität in Busan und an der Sungshin Universität in Seoul.

Zu seinen Kammermusikpartnern zählen Julia Fischer, Wen-Sinn Yang, Wen Xiao Zheng. Es liegen zwei Aufnahmen beim Leipziger Label Genuin vor: Schubert & Brahms – Moussorgsky & Debussy, die von der Kritik gefeiert wurden: "So überzeugend sich Bonamy als Virtuose präsentiert, genauso ist er auch in der Lage, auf seinem Instrument zu singen und den Zwischentönen Raum zu geben. Diese Einspielung ist absolut fesselnd und noch dazu eine gelungene Kombination " (NDR Kultur - Feuilleton - Neue CDs 10.11.2009).

Bühne:  Volkshochschule Allach-Untermenzing, großer Saal, Oertelplatz 11

Eintritt: 15 Euro

Karten auch über die Volkshochschule München und an der Abendkasse

Reservierung möglich unter:  buehne23@gmx.de

18. Januar 2020, 19.30 Uhr

  - in Kooperation mit der Volkshochschule
    Allach-Untermenzing -

Italian Vintage Orchestra -

That's Amore!

Im Jahr 2020 feiert die Bühne 23 ihr fünfjähriges Bestehen und startet deswegen ganz beschwingt in das neue Jahr - starten Sie mit!

Die Musiker und Sänger des Italian Vintage Orchestra -ein Projekt des bekannten Saxophonisten Alessandro De Santis - bringen uns zum Jahresbeginn zurück in die beschwingte Zeit der 1960er Jahre. Das eine oder andere Mal wagen sie auch einen Sprung in die Gegenwart. Und das mit eigenen Arrangements, echtem Blech, phantastischen Stimmen und heißen Rhythmen.

Der Titel fällt einem vielleicht nicht immer gleich ein, aber man erkennt sofort die Melodie, will mitsingen und mittanzen und hat Bilder von Italien im Kopf, sieht eine Vespa, das Meer - und denkt an die Liedzeile "un blu dipinto di blu".

Freuen Sie sich auf Klassiker wie „Quando quando quando“, das 1962 beim San Remo Festival den 4. Platz belegte und seither auf der ganzen Welt bekannt ist, genauso wie auf „Buona Sera, Signorina“ oder „Mambo Italiano“ und viele Stücke mehr. Sie werden danach garantiert ganz beschwingt in das Jahr 2020 gehen, denn: Italian Vintage Orchestra – That’s amore!

Bühne:  Volkshochschule Allach-Untermenzing, großer Saal, Oertelplatz 11

Eintritt: 20 Euro

Karten auch über die Volkshochschule München und an der Abendkasse

Reservierung möglich unter:  buehne23@gmx.de

1. Februar 2020, 19.30 Uhr

Lied-Duo

Timo Janzen und Max Hanft

Bühne:  Gemeindesaal Maria Himmelfahrt, Franz-Nissl-Str. 61/ Ecke Höcherstr.

Eintritt: 15 Euro

Karten an der Abendkasse

Reservierung möglich unter:  buehne23@gmx.de

14. März 2020, 19.30 Uhr
  - in Kooperation mit der
    Volkshochschule Allach-Untermenzing -

 
Martin Seeliger & MANY MOONS:

The hawk and the river

"Jazz ist die Freiheit sich in alle Richtungen bewegen zu können" sagt Martin Seeliger. Mit dieser Grundidee tourt "Many Moons" um den Münchener Multibläser Martin Seeliger und die Sängerin/Percussionistin Angelika Vizedum seit 25 Jahren. Jeder Song ihres großen Repertoires führt in eine neue Landschaft. Die Musik ist perkussiv und tanzbar, dann wieder poetisch mit der Magie des Unvorhersehbaren.

Die Band erschafft einen offenen Worldjazz, der sich nicht festlegt, sondern gerade in seiner Vielfalt, Unvoreingenommenheit und Aufrichtigkeit brilliert. Ihr Sound ist mitreißend, farbenfroh und voller Energie. Ihre Inspiration  erhalten die Musiker durch ihre Reisen und in intensiver Zusammenarbeit mit amerikanischen, afrikanischen und asiatischen Kollegen. 

Martin Seeliger spielt Saxophon, Flöten, Didgeridoo, Oboen und ist Komponist, Arrangeur und Bandleader. Er studierte  an der "Jazzschool Munich" u.a. bei Bobby Stern und Sal Nistico sowie an der "University of Massachusetts" bei Dr. Yusef Lateef. Er hat eine klassische Querflötenausbildung und studierte didgeridooclinics bei Gary Thomas und Alan Dargin. Er arbeitet an der Musikschule Grünwald und lehrt daneben freiberuflich. Er ist Leiter des Quintetts "MANY MOONS“ und der 16-köpfigen Band "MEGGADADUNGA“. Mit dem Organisten Alexander Hermann bildet er das Duo "AEROPHONES", das bereits mit großem Erfolg im Rahmen der Bühne 23 aufgetreten ist.

Besetzung:

Angelika Vizedum:  vocals, percussion

Martin Seeliger: saxes, flutes, didgeridoo

Josef Reßle: piano

Olivier Hein: bass

Manfred Blaas: drums

Freuen Sie sich auf einen Abend mit excellenten Musikern!

Bühne:  Volkshochschule Allach-Untermenzing, großer Saal, Oertelplatz 11

Eintritt: 15 Euro

Karten auch über die Volkshochschule München und an der Abendkasse

Reservierung möglich unter:  buehne23@gmx.de

 20. Juni 2020, 19.30 Uhr
  - in Kooperation mit der
    Volkshochschule Allach-Untermenzing -

Paranormal String Quartett

Felix Key Weber (Violine), Gustavo Strauß (Violine), 

Katherine Barritt (Viola) und Jakob Roters (Violoncello)

Das Paranormal String Quartet erforscht Wege zwischen Klangwelten klassisch geprägter Komposition, Elementen zeitgenössischer Musik und dem Jazz. Kammermusikalischer Groove, durch innovative Spieltechniken ermöglicht, und die Fähigkeit der Spieler zu virtuosen Improvisationen bringen weitere Ebenen in das Programm, die für die Besetzung bisher ungewöhnlich waren. Geiger und Komponist Gustavo Strauß schöpft für seine Kompositionen aus subkulturellen Einflüssen ebenso wie aus Folklore und ernster Musik – es entstehen Werke für das Ensemble die abseits jeglicher Grenzen eine ganz eigene Ästhetik entwickeln.

Felix Key Weber (Violine) wurde 1988 in Wörthsee geboren, mit 4 Jahren erhielt er seinen ersten Geigenunterricht. Von 1996 an war er Schüler von Sonja Korkeala und wurde von ihr mit zwölf Jahren an der Münchner Hochschule für Musik und Theater als Jungstudent aufgenommen.  Ab dem Jahr 2006 studierte er an derselben Hochschule. Meisterkurse ergänzen seine Ausbildung. 2001 erhielt er den Förderpreis der Stadtsparkasse München, 2002 wurde er zum International Talent Festival in die USA eingeladen und dort als „Musician in excellence“ ausgezeichnet. 2005 gewann er beim Bundeswettbewerb „Jugend musiziert“ den 1. Preis im Fach Kammermusik. Mit dem Philharmonischen Orchester Bad Reichenhall sowie dem Wörthseer Kammerorchester und dem Neuperlacher Kammerorchester spielt er Solokonzerte. Seit 2016 ist er Mitglied des Bayerischen Staatsorchesters. Während seines Stipendiums  beim Bayerischen Radio- und Symphonieorchester  begann er seinen Master in  Jazz  bei Prof. Gregor Huebner aus New York.

Eigene Projekte sind das „Paranormal String Quartet“, das „Gustavo Strauß Quartet“ und das Solo-Loop-Projekt „Loopolution“. Gustavo Strauß kann bereits auf mehrere CD-Produktionen, Wettbewerbspreise und die Arbeit mit Rundfunk- und Fernsehanstalten zurückblicken. Arbeiten im Theaterbereich: Staatstheater Nürnberg, Landestheater Coburg, E.T.A. Hoffmann-Theater Bamberg, Theater Mummpitz Nürnberg. Als Mitglied verschiedener Ensembles, Bands und Orchester ist Gustavo Strauss regelmässig im In- und Ausland zu hören.

Katherine Barritt (Viola) studierte bei Prof. Dr. Hans Kohlhase an der Hochschule für Musik Nürnberg. Von früherster Kindheit an ist die Kammermusik ein wesentlicher Bestandteil ihres musikalischen Werdegangs. So bekam sie schon in Jugendjahren und während des Studiums bei zahlreichen Kammermusikkursen sowie Konzertreisen im In und Ausland wichtige Impulse. Seit Beendigung ihres Praktikums bei den Münchner Symphonikern ist sie dort regelmäßig als Aushilfe tätig. Des weiteren spielt sie unter anderem bei Cappella Aquileia, Orchester M18 und Ensemble Kontraste. Im Rahmen ihrer pädagogischen Tätigkeit gibt sie ihre Begeisterung für das Ensemblespiel bei Kursen für Kinder in Deutschland und England weiter.Sie ist Mitglied des Bayerischen Kammerorchesters.

Von 2015 bis 2019 wirkte das Paranormal String Quartet bei verschiedensten CD-Einspielungen mit und arbeitete dabei mit Produzenten wie z.B. ENIK oder David Reichelt, mit Künstlern wie den „Fantastischen Vier“ (Fanta 4), „JORIS“, „FIVA“, „Guan Ng“, sowie mit Bands wie der „Jazzrausch Bigband“ und dem „Leo Betzl Trio“ (LBT) zusammen.

Freuen Sie sich auf einen spannenden Abend mit Ausnahmemusikern und ganz besondere Klängen zwischen Jazz und zeitgenössischer Musik!

Bühne:  Volkshochschule Allach-Untermenzing, großer Saal, Oertelplatz 11

Eintritt: 15 Euro

Karten auch über die Volkshochschule München und an der Abendkasse

Reservierung möglich unter:  buehne23@gmx.de

17. Oktober 2020, 19.30 Uhr
  - in Kooperation mit der
    Volkshochschule Allach-Untermenzing -

Matthias Bublath:
Solo Piano Visions

Der Münchner Tastenvirtuose Matthias Bublath ist Pianist, Organist und Komponist. Er trat weltweit auf verschiedenen Festivals und Veranstaltungen auf, wie dem Montreux Jazz Festival, den Kora Awards in Johannesburg/Südafrika, dem Kennedy Center Of The Performing Arts in Washington/USA und tourte durch ganz Japan. Knapp 10 Jahre lebte als freischaffender Musiker in der Jazzmetropole New York City und etablierte sich dort als einer der vielseitigsten Musiker der Stadt. - Wir freuen uns daher ganz besonders, ihn heute Abend bei uns in Allach-Untermenzing zu haben!

Immer wieder entwickelt Matthias Bublath neue Projekte, die von Jazz, Blues Funk und Gospel bis hin zu lateinamerikanischen Rhythmen reichen. Neben dem Klavier und dem Keyboard ist Bublath auch ein Spezialist an der Hammond B3 Orgel und arbeitet mit einem Orgeltrio sowie seiner siebzehnköpfigen „Eight Cylinder Bigband“, in der ein reger „Schlagabtausch“ zwischen Bläserriffs und Bublath‘s mächtig groovender Hammondorgel stattfindet. Diese Bandbreite kommt auch in seinen bereits 10 Alben unter eigenem Namen zum Tragen. Seit 2017 ist er bei der renommierten Plattenfirma Enja Records unter Vertrag und erhielt 2019 den Förderpreis der Initiative Musik.

Matthias Bublath ist nicht nur ein hervorragender Ensemble-Musiker, sondern glänzt auch als Solo Pianist. Seit Anfang seiner Karriere bemüht er sich, neue Wege der Klang Ästhetik zu erschließen. In melodiestarken Eigenkompositionen bezieht er sich auf den Sound der Genreklassiker des Jazzpianos. Ebenso wagt er aufregende Neuinterpretationen und Improvisationen über bekannte Klavierwerke aus der Literatur der Klassik: Ungewöhnliche Stilwendungen und Überraschungen sind hierbei garantiert. Der musikalischen Bandbreite und Stilistik sind keine Grenzen gesetzt – ebenso wenig der Virtuosität der Darbietung!

In der Presse wird Mathhias Bublath, wann immer er auftritt, gefeiert:

„…schon Bublath allein würde als Band durchgehen. Mit der linken Hand trieb der Pianist die Rhythmusgruppe mit packenden Grooves an. Und als Kontrast dazu gab es Höhenflüge der Poesie…“

„…Seit seiner Rückkehr aus den USA 2009 - mit einem Koffer voller Erfahrungen aus New York - legte Bublath hierzulande einen absolut überzeugenden Neustart hin. Vor allem einen, der den Pianisten und Hammond-Orgel-Virtuosen als einen vielseitigen und innovativen Künstler auszeichnet. Ob Jazz, Blues, Boogie, Ragtime, Honky-Tonk-Style, Gospel, Funk, Latin, Soul, Pop oder Rock: Bublath beherrscht die Gattungen und Genres nicht nur, sondern hat dafür auch seine eigene Stilistik entwickelt…“

„Bublaths Repertoire umfasst ein breites Spektrum an stilistischen und ästhetischen Spielweisen. Er ist ein vitaler und hingebungsvoller Virtuose am Instrument, der den Punch des Funk liebt…“

Bühne:  Volkshochschule Allach-Untermenzing, großer Saal, Oertelplatz 11

Eintritt: 20 Euro

Karten auch über die Volkshochschule München und an der Abendkasse

Reservierung möglich unter:  buehne23@gmx.de